1917年，马塞尔·杜尚通过展览活动将一个现成商品定义为一个艺术作品——《泉》，轰动了艺术圈，成为现代艺术史上里程碑式的事件。可以说杜尚的出现重新定义了艺术的边界，带给了当时人们对艺术的更深的思考，沿着这些思考艺术家们孕育出了繁花似锦的现代艺术。

今天，10月1日，在中国内蒙古鄂尔多斯银肯响沙湾，一个叫王华明的艺术家重新定义了艺术展览的边界，以”自然美术馆“的崭新形式将艺术品带出钢筋水泥做成的密不透风的建筑物。他让艺术作品躺在大自然怀中，以天为盖、以地为台，在无边无垠的”自然美术馆“中举办了一场别开生面的个人艺术展。我认为这将成为中国当代艺术史上的一个标志性事件，这场展览可以带给了人们对艺术及艺术展览更深入和更本真的思考。

有人问毕加索，“什么是艺术？”毕加索回答到，“什么不是艺术？”。杜尚等人努力将艺术拉下神坛，后来最普通的可口可乐瓶子及金宝汤罐头也能成为有名的艺术作品。到今天，艺术俨然已不再高高在上，艺术家不是远古时代的巫师，也不是唐宋时期的翰林待诏，只是艺术工作者。艺术已经以平凡的姿态融入普通人的生活之中，与每一个人都十分亲近。艺术家王华明认为，既然艺术已经揭下了它神秘的面纱，面向普罗大众，为何我们还要让它独居于博物馆的宫殿中。就像当年清朝灭亡，末代皇帝溥仪再也不适宜居住于故宫中一样。正因为如此，艺术家王华明提出了“自然美术馆”的理念，沿着当年杜尚指引的路线，掀起了对艺术认知的彻底革命。“自然美术馆”重新界定了艺术展览的空间边界，把千百万年前诞生于大自然中的艺术，又满怀虔诚地送还给了大自然。

图1 王华明“自然美术馆”之响沙湾个人展

图2 王华明与游客共同展示作品并合影

图3 王华明为游客讲解自己的作品

彼时的响沙湾阳光普照，艺术家王华明带着他的作品登上高高的沙丘，而这座高高的沙丘正是他选择的第一个“自然美术馆”的馆址。在这种特殊的环境中，艺术家王华明展出了他数十幅最喜欢的艺术作品。展览形式天然，布局自由，没有入口出口，无需门票安检，任何经过的人都可以走近作品进行欣赏。很快现场聚集了很多游客，他们从来没有想到，艺术展览还可以这么开放和自然。大家对艺术家的大胆做法表示赞赏，同时也对这种展览形式感到很新奇。人们在一幅幅描绘自然山水和社会人文的作品前久久驻足，艺术第一次毫无界限地展示于大众面前，在自然中欣赏艺术，让在场的所有人别有一番感受。虽然此次展览规模受到自然环境条件方面的限制，作品不多，观众不多，但依然取得了巨大的成功，也带给了我们很多的思考。

艺术家王华明是一位极具创新意识的画家和策展人，他通过户外开放式的展览形式去打破樊笼，一种指定艺术留存于固定地点的传统做法。以前的艺术品就像一本本精致的书，人们习惯束之高阁，供少数人偶然地翻看，普通人难得一遇和一见。今天，艺术家王华明搭建了一个流动的“自然美术馆”，将自己的艺术献给了所有人。他的这种“自然美术馆”的策展思想，是对当代艺术传统体制的一种创新和突破。在我看来，他就像马塞尔·杜尚一样，正在用实际行动创造一种新的理念，开启一个新的时代。（本文写于2018年10月）